楊雲濤是個舞者。儘管工作是香港舞蹈團的總監，他仍然認清自己舞者的身份，舞者想的是舞台，是身體的動作旋律，是思想的自由奔騰。
十年前他還是城市當代舞蹈團的舞蹈員，非常年輕，壯志滿懷，眼底無限江山，他演出了曹誠淵編寫的《霸王》。從不可一世的王者霸氣到挫敗卸甲的悲愴無奈，他以舞步詮釋項羽的心路歷程，展示他人性的真實面。一段無聲的歷史重演可以如此動人，憑此舞他獲2006年香港舞蹈聯盟「香港舞蹈年獎」。
藝評人讚賞楊雲濤有王者氣度，因為他演過好幾次王者，除了西楚霸王項羽，他還演了《水滸傳》的梁山泊頭領宋江，《乾隆與香妃》的清帝乾隆，以及《勝利之鑰》的蘭陵王。事隔十年，因緣際會，他參與本土創作的粵劇《拜將臺》，演的也是「霸王」。
自從入主香港舞蹈團，他領導團隊創作了不少大型舞劇，例如翻歷史舊帳的《蘭亭祭姪》，傳說中的《花木蘭》，與馬榮成合作、舞蹈結合動漫的《風雲》，皆懾人心魄，印象深刻難忘。各種藝術元素的舞台融合，每教人耳目一新，原來舞台可以如此豐富多姿！
但是，舞蹈與戲曲的結合，他還是第一次。他非常重視這個演出，他說因為這角色讓他「回到原來」。原來是甚麼？原來是中國舞蹈的基礎就是戲曲的「手眼身步法」。在這個基礎上，舞者發展他的肢體動作和思想狀態，演員則發展他的唱念和程式表演。殊途同歸，都是對表演藝術的追求。
楊雲濤認為，中國舞蹈和中國戲曲都是繼承傳統的，老祖宗的東西必須要尊重，但傳統不是一成不變，祖宗留下來的東西要活用，用於當代，貼近當代的生活，那傳統才是有生命的，才可以流傳後世。藝術創作是在這個基礎上，以現代人的思維和表達方式，呈現當代的藝術面貌；他個人要創作，他帶領的舞蹈團要創作，正如桃花源要創作一樣。當然不是所有創作的東西都被人接受，原創作品可以留下來的，都是經過琢磨、改進、成熟的好作品，這需要時間考驗。
他直認不懂戲曲，這次抱著學習的心態來參與，就是想藉這次實地接觸的機會，從戲曲中發掘一些可以借用於舞蹈的東西。兩種看似不相關的表演藝術，竟然碰撞在一起，這是個機緣，能夠接近資深粵劇名伶如阮兆輝、廖國森等前輩，能夠近距離觀摩他們的舞台實踐，楊雲濤表示很幸運，很感恩。
以舞蹈形態演繹粵劇的霸王又有甚麼難度呢？他說，戲台不是由舞蹈員自由發揮的地方，當他一身戲曲行頭，披靠，勾臉，在行當限制下挖掘身體伸展的最大可能性，對他是一個難得的體驗。一個花臉腳色的台步、做手，即基礎的手眼身步法，他都能完全掌握，倒是霸王的氣韻需要重新拿揑；十年前十年後，自己也成長了，對人物性格和情緒多些理解，演繹手法又有不同。
劇中的霸王不是個實在的角色，只是韓信在死亡前夕想起的一個人物，一個引領他生命方向的重要人物，最後又是落入同一命運的末路英雄。韓信與項羽的關係是非常微妙的，當初不為項羽賞識，韓信背楚歸漢，助劉邦登上帝位，他那種不可一世的英雄氣概，正來自他打敗的偶像英雄－－力拔山兮氣蓋世的項羽，就是這種氣度。最後垓下敗陣，時不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何，這情景、心境又何其相似！說到這裡，楊雲濤真渴望和洪海對戲，兩個古代英雄人物，怎樣用現代模式結合在一起，沒有語言對白，卻有心靈相通。兩位舞台上的演員，要看真本領了。
撰文: 小禮
攝影: 霸王造型：Nobby CHUNG時裝造型：Pazu@萬象鏡社