戲曲品味

傳說嵇康夜宿華陽亭，遇一古代異人（或鬼神）將絕世琴曲《廣陵散》（又名《聶政刺韓王曲》）傳授於他，預告此曲不祥，不可外傳。司馬氏篡權，嵇康因義直言、遭權臣陷害入獄，在東市刑場上從容不逼，索琴彈奏此曲，曲終嘆息「《廣陵散》於今絕矣！」年僅四十歲的嵇康就此殉道，化為文人氣節的象徵。

60年代大龍鳳經典喜劇，由前輩老倌麥炳榮、鳳凰女、林家聲、譚蘭卿、陳好逑開山。一對寃侶成為本劇亮點，夫以軍法御妻，妻以錦囊比試，可稱為粵劇的「雙馴記」。1961年拍成電影，黃鶴聲執導，原班人馬演出。名劇歷演不衰，至今仍大受歡迎。

金庸名著《鹿鼎記》首次搬上粵劇舞台，誠然是一樁好事。主辦人知音薈萃會長李碧基費心斡旋，取得劇本版權；胡國賢以他的孔子之筆寫韋小寶，兩者都是再創造人物，截然不同的是，一個高台教化的萬世師表，一個煙花青樓長大的市井小人物，前者道貌岸然，後者活潑刁鑽，怎樣呈現這個充滿傳奇的人物特性？胡校長交給演員自己發揮。

一生雙旦合演《再世紅梅記》，是香港粵劇藝術團的新嘗試。由黃成彬演裴禹，曉瑜、吳敏婷，分別演李慧娘和盧昭容兩個相貌相同的人物。三個新晉演員攜手合作，一場特別的舞台體驗。

近日看王志良與芯融的《庵遇》，兩人初度合演此戲，當然沒有任白那種自然而生的舞台張力；經驗尚淺的芯融，演來中規中矩表現不差，而王志良的唱腔、以及對感情的拿捏可是有相當寸度的。

謝曉瑩下了不少功夫重塑穆桂英形象，少了一點矯情，多了幾分率性，人物比之前可愛多了。又刪減了一些慢板和口白，簡化排場，加強節奏感，全劇演得流利暢快。

《岳武穆班師》是早期粵劇的「江湖十八本」之一。劇目起源於清中葉至咸豐、同治年間，那時期粵劇的梆子與二黃界線分明，《岳武穆班師》屬於傳統「一腔到底」的梆子戲，其唱腔高亢剛勁，極具爆發力。在百多年的流傳過程中，經過不少粵劇前輩對其進行加工整理，創造了幾個經典唱腔。

粵港名伶攜手亮相唐滌生經典名劇，龍貫天和蔣文端把劇中人演活了，一個眼神，一個動作，交接得如此自然，人在戲裡，戲在情中，一個人鬼戀的故事驚心動魄，美得令人流淚。

《三關排宴》由名作家趙樹理於1960年代將原劇本重新整理，成為思想性與藝術性結合的戲曲經典。劇情同樣圍繞金沙灘戰敗後、入贅為遼國駙馬的主角人物楊延輝，與京劇《四郎探母》不同的是，前者充滿溫情與同情，而本劇的佘太君則嚴厲批判四郎的背叛，是一齣强調家國大義的悲劇。

東華三院慈善粵劇專場《鹿鼎記》，金庸名著首度改編粵劇，由梁兆明飾演康熙，梁振文飾演韋小寶，10月26-28日假香港大會堂演出，首場由「剛和石油有限公司」冠名贊助，為籌募「東華三院樂儀癌病治療資助基金」經費。